畫作名家簡介
刘知白
李震坚
周士心
周士心生於一九二三年,成长於文人画家荟萃之苏州。幼承家学由父亲赤鹿公启蒙,伯父木天公亲授诗文书法。毕业於苏州美专、并师事吴子深、似兰昆仲、张星阶(辛稼)、柳君然诸名家,渊源至深。
一九四九年迁居香港,在香港中文大学新亚书院艺术系任教,与王季迁齐名,为跨世纪翰墨一代宗师(又在海外有吴门画派重镇的美誉),与张大千、朱屺瞻、刘海粟、谢稚柳、陈佩秋等文会交往。历年与张大千共砚合图及题字达三十三帧,可谓不世墨缘。
一九七一年移居美国加州,曾在美国洛杉矶加州大学教授中国画课程,以及担任加州帕萨典那太平洋博物馆中国画部门的馆长。
一九八零年迁加拿大温哥华至今,其间曾出任台湾中国文化大学华冈(永久)教授,加拿大英属哥伦比亚州立大学教授、香港中文大学艺术系教授,及私人画室教学,中外弟子逾千。海内外个展和联展逾一百七十次,作品为中国大陆地区、台湾地区、香港地区,英国、美国、加拿大、新加坡等地的博物馆、美术馆、大学等文化教育机构永久收藏逾一百五十帧。一九九二年在卑诗成立华人艺术家协会创会会长,会员由几十人至今超越五百人。
有关美术专著迄今有十九种三十一册,包括《八大山人及其艺术》(中、日版)、《四君子画论》、《周士心谈艺录》、《画情画趣》和近作《我与大千居士》等都为学生们与喜爱中国画人仕的珍贵资料。
自一九五七年以来迄二零一四年获颁荣誉奖状四十五种,又因常参加捐赠画件慈善筹款拍卖活动,获加拿大各级政府书面表扬十数次。他的巨作《张家界》为中国美术馆收藏。至於二零零六年完成的《九寨金秋》,二零零八年则捐赠予香港艺术馆永久收藏。
年纪逾九十的周士心,近年来推动中国艺术的步伐并没有慢下来。2010年捐赠五十幅佳作予家乡「苏州博物馆」永久收藏、2011年捐赠四十七幅画予「香港艺术馆」作永久收藏、2012年成立加拿大「吴门画会」和在温哥华「国际画廊」举行个人90画展、2013年参加加拿大「吴门画会」第一次会员联合画展。而今年五月(2014年),出席家乡苏州木读镇【周士心美术馆】成立典礼。该馆以现代最新设备藏有33幅周士心捐赠画件及超过一百件书籍和文房四宝。
王德惠
李奇茂
李奇茂(1925-2019),台湾著名人文学者和中华文化传播者,享誉国际的当代著名水墨画大师。1925年生,祖籍山东莱芜,安徽涡阳人(今利辛县李张庄)。中国国家画院院委,中国孔学会会长、台湾中华画院院长,台湾中华两岸文化艺术基金会会长、中华伦理教育学会理事长等。
李奇茂8岁开始习中国画,师从名师陆化石先生。大学时代则专研油画、动态素描和速写,师从名师梁鼎铭先生。30岁后专攻人、动物画,特别强化于水、墨的运用。他的画雄浑、博大,气势恢宏。善于在连续不停的频繁动作瞬间抓住人物、动物重心的平衡,笔下的动物神态各异,惟妙惟肖,韵味十足。
近80年从艺生涯,他先后担任台湾国立艺术学院美术系教授、台湾淡江大学艺术中心主任以及美国圣荷西大学、韩国檀国大学等多国大学客座教授以及上百个国际艺术机构的委员、理事、评审等。1987年美国旧金山市为表彰他为东西方文化交流做出的贡献,特别宣布每年的11月29日为“李奇茂日”。四十年来在国际间举办近千次巡回画展,并率领画家在东南亚及欧美为侨校举行义卖,宣扬中华文化艺术。
洛夫
洛夫(1928-2018),中华诗坛泰斗,世界文化大使,人文书法大家,温哥华中华文化艺术基金会顾问。
洛夫1928年生于湖南省衡阳,淡江大学英文系毕业,曾任教东吴大学外文系。现受聘任北京师范大学、中国华侨大学、广西民族大学、山西中北大学等客座教授。1954年主导创办《创世纪》诗刊并任总编辑多年。其诗文作品被译成英、法、日、韩、荷兰、瑞典等文,收入《中国当代十大诗人选集》等各大诗选。
1982年他的长诗《血的再版》获中国时报文学推荐奖;诗集《时间之伤》获台湾的中山文艺创作奖。1986年获吴三连文艺奖。1991年复获台湾文艺奖。1999年,洛夫的诗集《魔歌》被评选为台湾文学经典。2001年三千行长诗《漂木》获当年诺贝尔文学奖提名。2003年获中国文艺协会颁发终身成就荣誉奖章。2004年获北京新诗界首届国际诗歌北斗星奖。2009年获首届“中山杯华侨文学奖”。2015年获中国首届“李白诗歌奖”。
洛夫诗书双逸,他的书法“书中有诗,诗中有书”。洛夫沈潜于书法探索,研习《毛公鼎》、临《石门颂》集、怀素《自叙帖》、行草米芾诗等。不仅长于魏碑汉隶,尤精于行草,书风灵动萧散,境界高远。曾多次应邀在台北、台中、菲律宾、马来西亚、温哥华、纽约及中国十余大城市展出。加拿大外交部曾将他的书法作品作为礼品赠送中国政府。洛夫的书法作品清新、沉稳而不事张扬,颇具书卷气,又富含哲思,传递一种“宁静、沉思、平和”精神。它独到之处在于内敛、含蓄、通达、和美,富有禅味哲理,充满书卷气和人文情怀。
洛夫的诗文与书法充满了东方智慧、人文精神以及中华文化的特有情趣。洛夫认为,文学创造一定要有哲学高度和文学张力。他将自己的诗歌书法观概括为“天涯美学”,是一种悲剧精神和宇宙境界、禅意世界观的融合。天涯美学有着悲天悯人的人文情怀,也有宽阔丰厚的文化视野和宇宙境界,更有诗性艺术的美学表达,创造着属于中华文化的清新至美境界。
方增先
方增先(1931-2019),男,汉族,1931年生于浙江浦江西塘下(今属兰溪),现代著名画家,20世纪后半叶现实主义中国人物画创作的代表人物之一,中国画坛具有影响力的“新浙派人物画”的奠基人与推动者。浙江杭州国立艺术专科学校毕业。曾任第五届全国人大代表、上海美术馆馆长、中国美术学院荣誉教授、上海市美术家协会主席、中国国家画院中国画院院长。
出版画集《方增先人物画》《方增先水墨画诗意画》《方增先古装人物画集》《方增先人物画四十年》等,专著有《怎样画水墨人物画》《结构素描》《人物画的造型问题》等。2013年1月获第二届“中国美术奖·终身成就奖”。
2019年12月3日,方增先因病在上海逝世,享年88岁。
徐启雄
徐启雄(1934-2015),温州人。1960年毕业于中央美术学院。1963年加入中国美术家协会。1960年至1965年任《人民日报》美术编辑。1980年调入浙江画院任专业画家至今。第八、九、十届全国政协委员、民盟中央委员,中国工笔画学会副会长、全国工笔画艺委会副主任,国务院命名“国家有突出贡献专家”,国家一级美术师,新世纪全国工笔画大展评审委员会执行主席。擅长国画工笔人物画。
作品已七次获全国性美展金奖、银奖及荣誉奖(其中蝉连两次获1988年、1991年全国性大展最高奖)。二十余次获省市美展金奖、银奖、大奖和优秀奖。作品画风自然、纯朴、高雅而自成一格,在国外享有“徐家样”的美誉;又因艺术技巧精湛、奥秘、具独创性而不可仿冒,被称为“启雄绝招”。
五十年代主要作品有《下战表》、《山林的早晨》。六十年代有《苗寨新嫁娘》、《秧苗青青》、《姑苏花农》、《渔歌》等。七十年代有《版纳抒情组画》、《侗绣》等。八十年代有《夕归》、《五月杨梅红》、《决战之前》、《满山红》、《闺里》、《秋阳灿灿》。九十年代有《春风习习》、《山长绿,水长流》、《雨后花开》、《新婚之夜》、《石头城姑娘》、《图兰朵》、《红樱桃》等。其中《秋阳灿灿》选入《中国现代美术全集》。
1996年,二十三幅工笔画在中央电视台"东方之子"栏目播出专题。1988年获国务院授授予"国家级有突出贡献中青年专家"称号,1992年再次获国务院表彰证书及政府特殊津贴。出版有《徐启雄工笔人物画选集》、《徐启雄画集》。
孔仲起
孔仲起(1934-2015),名庆福字仲起,孔子七十三代世孙。祖父子瑜、父小瑜、兄伯容均为花鸟、博古画家。祖籍浙江慈溪,1934年出生于上海。1955年入学浙江美术学院(现为中国美术学院)中国画系,1960年毕业并留校任教。历任中国美术学院学位委员,中国画系山水教研室主任,中国书画函授大学杭州分校校长,东方博雅社执行社长,浙江省文化厅高评委。1985-87年,应中央电视台邀请,在该台连续播讲山水画技法电视讲座。已故中国美术学院教授、中国美术家协会会员、联合国国际美育学会理事、中国河山画会会员、西泠印社社员,生前享受国务院特殊津贴。
出版有《山水画技法概要》、《山水画集》、《孔仲起画集》、《孔仲起画云水》、《当代中国画名家技法精萃-孔仲起卷》(附光盘)、《孔仲起山水写生画法》等专著多种;合著有《山水画谱》、《百石谱》、《百树谱》、《美术五十讲》等。
陈家泠
吴山明
吴山明,1941年11月生于浙江省浦江县前吴村。著名国画家,中国美术学院国画系教授、博导,中国国家画院国画院副院长,文化部文化市场发展中心艺术品评估委员会委员。民进浙江省副主委,第八届全国人大代表,浙江省九届、十届人大常委,浙江省人民政府参事,中国美协理事,浙江省美协副主席,杭州美协主席,浙江省中国人物画研究会会长,西泠书画院院长。
青少年时期在浙江美术学院附中和中国画系接受了九年的基础训练,功底扎实;而后在长期的艺术实践中,融会梁楷、徐渭、任颐、吴昌硕、黄宾虹等历代大家的技法特点,并结合写生和创作,逐渐形成了自己独特的艺术风格,为现代浙派人物画的新发展作出了积极的贡献。
吴山明先生以自己的实践经验和研究成果,在当代中国画坛率先提出了意笔线描是意笔中国人物画的基础这一崭新的艺术主张,否定了工笔为意笔基础"的传统见解,对意笔中国画教学的改革具有重大意义。
著有《吴山明画集》、《吴山明意笔人物画选》、《吴山明水墨速写集》、《吴山明意笔人物线描》、《写意人物画技法》、《意笔人物画(教材)》、《中国人物画技法》、《人物画》技法与欣赏、《毛笔速写》、《吴山明水墨人物画集》和大型《吴山明画集》,中国名国画家、名教授技法系列光盘《吴山明意笔人物画讲座》等技法专集与画集。
张 恒
姜宝林
姜宝林,山东平度人,1942年出生于蓬莱。1967年毕业于浙江美术学院。师从顾坤伯、陆俨少、陆维钊。1979年考入中央美术学院山水画研究生班。是李可染的研究生。现为浙江画院艺委会委员、国家一级美术师,清华大学美术学院特聘博士生指导教授;中央美术学院客座教授,李可染艺术基金会艺委会委员,中国美协会员,享受国务院特殊津贴,浙江省九届人大代表。专山水、擅花卉大写,原创白描现代山水。荣获第九届全国美展银奖。
出版有:1989年《姜宝林水墨画集》(台湾)、1991年《姜宝林签名画册》(德国)、1991年《姜宝林》画册(法国)、1994年《姜宝林》画册(香港)、1996年《姜宝林艺术世界》(韩国)、2000年《当代中国画家丛书--姜宝林》(中国河北)等个集和多种合集。作品被北京人民大会堂、国务院办公厅、毛主席纪念堂、中国美术馆、中国画研究院、中央美术学院、天津博物馆、江苏美术馆、汉城亚洲美术馆、香港博物馆等单位和个人收藏。
周志高
何水法
何水法,1946年8月生于杭州,1980年毕业于中国美术学院中国画系花鸟画研究生班。现为全国政协委员,浙江省政协常委,中国美术家协会理事,中国美术家协会中国画艺委会委员,西泠印社理事,文化部中国艺术研究院研究生院教授,浙江画院国家一级美术师,福建省画院、福州画院名誉院长,杭州师范大学美术学院名誉院长,享受国务院特殊津贴专家。
何水法作品曾入选由文化部、中国美协主办的第六、七、八、十届全国美展;全国第一、二、三届花鸟画展;全国首届中国画展;全军美展;当代中国画展;百年中国画展;首届北京国际双年展等。并先后在日本、马来西亚、印度尼西亚、德国等国家和北京、上海、济南、南京、广州、沈阳、福州、兰州、成都、杭州等地举办大型个人画展二十余次。
何水法曾对两宋的花鸟画作过精深的研究,他的工笔花鸟结构严谨,用笔圆润自如,设色典雅秀逸,写意则受青藤、八大之影响,所作写意花鸟气旺神畅,笔墨华滋,浑然天成,厚实灵动,相映成趣。
何水法作品被中国美术馆、中国画研究院、中央军委、北京人民大会堂、中南海紫光阁、勤政殿、怀仁堂、钓鱼台国宾馆和毛泽东纪念堂及美国亚洲艺术博物馆、日本国际美协、澳洲东方艺术家协会所收藏。出版有《何水法花鸟画集》(中国美术学院出版社 1993年)、《百杰画家——何水法》(辽宁美术出版社出版1998年)、《水墨状态——何水法》(上海书画出版社出版 2002年)、《工笔荷花技法》(中国美术学院出版社 2000年)、《走近画家——何水法》(天津人民美术出版社 2003年)、《何水法国画解析——高校美术类专业参考教材》(浙江人民美术出版社 2001年)、《何水法国画解析》、《何水法写生集》(天津美术出版社 2004年)、《何水法——四季花语》(西泠印社出版社 2003年)、《何水法工笔花鸟画》(天津杨柳青画社2005年)、《当代最具升值潜力的画家•何水法》(河北教育出版社,2005年)等三十余部。
古 仪
褚震冈
罗建生
宋柏松
宋柏松,1953年出生,浙江杭州人。现任江南书画院院长,国家一级美术师,中国美术家协会会员,中国文化部华夏文化国画院副院长,中国艺术市场联盟主席团成员,浙江省文史馆馆员,浙江省政协书画画友社理事,中国美术学院客座教授,中国作家画院浙江分院副院长,方增先艺术研究院导师,浙江杭州美术职称评审委员会评委,绍兴市美术馆馆长。
作品多次入选全国及国际性美术展事,并获奖。曾由北京荣宝斋出版社出版《荣宝斋画谱——宋柏松(山水、花鸟部分)》,浙江人民美术出版社出版《宋柏松画集》,西泠印社出版社出版《宋柏松动物画小品集》、《怎样画猫•猴》,吉林美术出版社出版《国画名家大范本——山水画技法》、《国画技法丛书——山水》,中国美院出版社出版《宋柏松山水集》、《江南名家——宋柏松》,天津人民美术出版社出版《走近画家——宋柏松》,上海人民美术出版社出版《现代画史•经典作品范本——宋柏松》,中国文联出版社出版《水墨情韵•国画经典系列——宋柏松》,中央美术学院出版社出版《中国高等艺术院校教育范本——宋柏松山水绘画》,河北美术出版社出版《中国高等艺术院校教学范画——宋柏松山水绘画》、中国书画出版社出版《盛世典藏——当代中国画名家宋柏松》、线装书局出版《国画名家经典——宋柏松作品集》、清华大学出版社出版《名师讲堂——宋柏松作品集》等画集和专著。传略编入《世界名人录》、《中国美术家名典》、《中国当代传世名画集》、《百年中国画精萃》、《百年书画》、《中国画四大精英》、《中国山水十大家》、《中国画十大名家》、《当代美术全集》等上百部辞书与画集。大幅国画作品被北京天安门城楼(1995年)、中南海(1995年)、毛主席纪念堂(1995年)、全国人大办公厅(1992年)、世界银行总部(1991年)、联合国中心(2012年)等国内外高层机构以及韩国、日本等众多美术馆注册收藏。
刘 健
张伟平
张伟民
张伟民,1955年生,杭州人,1978年结业于中央工艺美术学院。1984年毕业于浙江美术学院中国画系,获学士学位。1989年毕业于浙江美院中国画系工笔花鸟画专业,获硕士学位。现为浙江画院副院长,浙江画院中国工笔画研究所所长,国家一级美术师,浙江省文联委员,中国美术家协会会员,浙江省花鸟画协会副主席。
长期从事工笔花鸟画创作,作品先后参加第六届、第七届、第九届全国美展,以及全国首届中国画大展、国际水墨画大展、中国画坛“百杰”作品展等全国性美展;曾获得全国美展优秀奖、杭州市美展一等奖、浙江省金奖等。1997年被中国文联、中国美术家协会授予“97中国画坛百杰”称号。
著有中国历代名画临摹技法系列《雪树寒禽图》与《双喜图》,名家技法画谱丛书《张大千画荷》,美术技法丛书《工笔花鸟画入门》、《中国高等艺术院校绘画艺术·工笔花鸟画技法大全》、《中国工笔花鸟画画法图解》等。作品入编《当代工笔精英画家选集》。所撰《中国工笔花鸟画技法》曾在《中国书画报》连载;工笔花鸟画作品曾在《美术报》、《文艺报》、《美术》、《新美术》等专业报刊与《浙江日报》、《浙江画报》等报刊上刊登和介绍。
周天黎
杨晓阳
杨晓阳,1958年12月生。中国美术家协会副主席、中国国家画院原院长、西安美术学院名誉院长、国家级“有突出贡献专家”、国家“三五人才”、第三届国家级教学名师、陕西省“行业领军人物”、“陕西省十大杰出新闻人物”。1979年考入西安美术学院国画系,1983年同年考入研究生,1986年毕业留校。先后任国画系副主任、主任,1993年被破格评为副教授,同年荣获“陕西省有突出贡献的专家”。1994年出任西安美术学院副院长,1995年主持学院全面工作。1997年任西安美术学院院长。中央电视台“东方之子”、全国美展总评委、中宣部“四个一批”人才、中国文联全委。近年对美术教育理论和建立中国美术学院教学体系的思考取得重大进展,强调美术教育中的中国特色和地方及个人特色。“大美术、大美院、大写意”理论在当代中国美术教育界引起关注,直接影响和促进了西安美院的改革,是当代中国美术教育界广泛关注的最年轻的院长和教育家。
周京新
王 赞
刘向平
张谷旻
1961年生,浙江杭州人。1988年毕业于浙江美术学院(现中国美术学院)中国画系获学士学位,2000年毕业于中国美术学院中国画系,获硕士学位,2007年毕业于中国美术学院中国画系,获博士学位。现为中国美术学院中国画系副主任、教授、硕士研究生导师、西泠书画院副院长、中国美术家协会会员。
出版有《中国艺术家年鉴•张谷旻卷》、《中国美术家•张谷旻》、《水墨写真——张谷旻山水写生集》、《烟雨江南•张谷旻》、《从写生走向创作•山水画》、《中国历代山水画名作解析》(四册)、《水墨阵线•张谷旻》、《西泠书画院画师作品集•张谷旻》、《艺术与生活•张谷旻》、《名师写生•张谷旻山水写生》、《水墨风格•张谷旻》、《张谷旻作品集》、《继往开来——中国画领军人物作品集•张谷旻卷》、《中国当代著名画家作品集•张谷旻卷》、《中国近现代名家作品选粹•张谷旻》、《名家画库•张谷旻》、《中国美术学院中国画系•张谷旻卷》等个人画集。